viernes, 27 de marzo de 2015
jueves, 19 de marzo de 2015
CARLO COUPE
Carlo Coupé es uno de los artistas más polifacéticos de nuestra música negra actual. Compositor, arreglista, teclista y productor, comenzó su carrera en 1999 con tres discos en los que el jazz, el soul, el pop, el funk y la bossa nova eran los estilos protagonistas. Su debut no pudo ser más exitoso ya que algunas de sus canciones formaron parte de bandas sonoras de películas tan aclamadas como "Los Lunes Al Sol" y de producciones teatrales de la reconocida compañía La Fura Dels Baus.
Defensor de las técnicas tradicionales, trabaja en su propio estudio, Funkorama Studios, con un equipo original de los años 60 y 70. En 2003 crea Funxplosion. Dos años después participa en la gestión de The Sweet Vandals y, posteriormente trabaja en las canciones del primer álbum de Glen Anthony Henry, "Relax & Love" y para el "Not Too Young" de Al Supersonic & The Teenagers. Su proyecto más reciente es Wondertronix, con el que, junto a la voz de Astrid Jones, ha entrado de lleno en el mundo de la música electrónica, usando sintetizadores e instrumentos anteriores a 1980.
URIAH HEEP
Uriah Heep es una banda británica de hard rock con tintes progresivos, formada en Londres en 1969, la cual es considerada como "uno de los grupos más populares de principios de los 70."
La banda lanzó varios álbumes muy exitosos comercialmente a principios de los años 70, comoDemons & Wizards (1972), The Magician's Birthday (1972), o Uriah Heep Live (1973), pero su audiencia declinó en los 80, al punto de convertirse esencialmente en un grupo de culto, en los Estados Unidos y en Europa, principalmente.
Uriah Heep fue la primera banda de occidente en tocar en la Rusia soviética, bajo la política de Gorbachov, llamada glásnost. Han vendido 40 millones de copias en todo el mundo.
Constantes cambios en la banda han dejado al guitarrista Mick Box como único miembro original y líder.
RICHARD M. HUNT
Arquitecto americano del siglo XIX y de una figura preeminente en la historia de la arquitectura americana. Hunt, según el crítico de diseño Paul Goldberger escrito en The New York Times, "primero de la arquitectura americana, y en muchos sentidos su más grande, hombre de Estado". Además de la escultura de la caza de la cara de la ciudad de Nueva York, incluyendo diseños para el fachada y Great Hall del Museo Metropolitano de Arte, el pedestal de la Estatua de la Libertad y muchas mansiones de la Quinta Avenida perdió con la bola de demolición, casa fundada tanto en el Instituto americano de Arquitectos y la Sociedad Municipal de Arte.
Ilustración: Kevin Sprouls
NEIL DEGRASSE TYSSON
Astrofísico, escritor y divulgador científico estadounidense. Actualmente es director del Planetario Hayden en el Centro Rose para la Tierra y el Espacio, investigador asociado en el Departamento de Astrofísica del Museo Estadounidense de Historia Natural. Desde el año 2006 es el presentador del programa de televisión de corte educativo científico NOVA ScienceNOW en el canal PBS y ha sido un invitado frecuente en The Daily Show, The Colbert Report, Real Time with Bill Maher y Jeopardy!.
Ilustración: FlynnPrints
JULIO LLAMAZARES
Julio Alonso Llamazares es un escritor y periodista español que nació en el desaparecido pueblo leonés de Vegamián el 28 de marzo de 1955, donde su padre Nemesio Alonso trabajaba como maestro nacional poco antes de que la localidad quedase inundada por el embalse del Porma.
Aunque nació accidentalmente en Vegamián, su familia procede del pueblo leonés de Mata de la Bérbula (también llamada La Matica), ubicado en la cuenca del río Curueño y cuya descripción está recogida en su libro de viajes El río del olvido.
Tras la destrucción del pueblo de Vegamián se muda con su familia al pueblo de Olleros de Sabero, en la cuenca carbonífera de Sabero. La infancia en ambos pueblos marca, en adelante, parte de su obra.
Licenciado en Derecho, abandonó el ejercicio de la profesión para dedicarse al periodismo escrito, radiofónico y televisivo en Madrid, donde reside actualmente.
En 1983 comenzó a escribir Luna de lobos, su primera novela (1985), y en 1988 publicó La lluvia amarilla. Ambas fueron finalistas al Premio Nacional de Literatura en la modalidad de Narrativa. Otra obra suya es Escenas de cine mudo, de 1994.
Géneros en su obra:
La literatura de viajes: El río del olvido (1990. Es la narración del viaje que había realizado a pie por la ribera del Curueño durante el verano de 1981), Trás-os-montes (1998) y Cuaderno del Duero (1999. Crónica del viaje a lo largo de las provincias que recorre el río y que nunca concluyó).
El ensayo: El entierro de Genarín (1981) y Los viajeros de Madrid, (1998)
El artículo periodístico: algunos recogidos en libros como En Babia (1991) y Nadie escucha (1993), donde ha demostrado que “el periodismo es otra faceta de la literatura, también forma parte del afán de contar”.
La obra de Julio Llamazares se caracteriza por su intimismo, el uso de un lenguaje preciso y el exquisito cuidado en las descripciones. Un claro ejemplo es su obra El cielo de Madrid, publicada en el año 2005.
Julio Llamazares afirma que su visión de la realidad es poética. Su forma de escribir está muy pegada a la tierra, podríamos decir que es un escritor romántico en el sentido original, que es el de la conciencia de escisión del hombre con la naturaleza, de la pérdida de una edad de oro ficticia porque nunca ha existido.
miércoles, 18 de marzo de 2015
viernes, 6 de marzo de 2015
RENE DELTGEN
DAVID LIVINGSTONE
Médico, explorador y misionero escocés, además de una de las mayores figuras de la historia de la exploración. Estableció, con observaciones astronómicas, las situaciones correctas y realizó informes de zoología, botánica y geología. También se distinguió por su lucha contra la esclavitud. Por todo ello, en la Gran Bretaña victoriana fue considerado como un héroe nacional.
HENNING BAUM
Henning Baum nació el 20 de septiembre de 1972 en Essen, Alemania. Él es un actor y productor, conocido por El Duro poli Último (2010), Mit Herz und Handschellen (2002) y Buena Kill (2006).
jueves, 5 de marzo de 2015
LORENZO LOPEZ SANCHO
Lorenzo López Sancho nació en Astorga, era hijo del editor y director de El Faro Astorgano, Porfirio López. Fue periodista en diversos campos: crónica municpal, deportiva y crítica teartral. Fue también escritor, guionista de cine y de teatro, y un destacado intelectual.
Lorenzo López Sancho, cronista oficial de la villa de Madrid e hijo del que fuera fundador del primer FARO ASTORGANO, Porfirio López, fallecía el día 10 de marzo de 2001 en Madrid víctima de un derrame cerebral cuando contaba 90 años de edad. Su dilatada labor periodística, además de acreedor de numerosos premios, le hizo uno de los críticos teatrales más seguidos y con más autoridad de España.
López Sancho había nacido en 1910 en Astorga, y en la imprenta-redacción de su padre, en la que se elaboraba EL FARO, comenzó a vivir el periodismo desde sus primeros años. Fueron lógicamente estas páginas las que asistieron a sus primeros escritos publicados que pronto dieron el salto a ABC.
Allí empezó a ejercer de columnista en su sección fija "Planetario", y pronto consiguió escribir de su verdadera pasión: el teatro. Hasta los últimos años de su vida, con sus facultades de movilidad ya mermadas, realizaba verdaderos peregrinajes por los teatros madrileños para asistir a representaciones, igual comerciales que alternativas para seguir ofreciendo desde las páginas de ABC auténticas lecciones de crítica teatral que fueron citas invariables para los lectores del periódico durante 30 años.
Pero su vida periodística fue mucho más que su autorizada tribuna de crítico en ABC: estuvo en el compostelano "El Ideal Gallego" y en la emisora coruñesa de Radio Nacional. En La Coruña fundó la revista "La rosa de los vientos", un intento de revitalizar el deprimido mundo cultural de posguerra.
De formación académica, no perdió tampoco la ocasión de disfrutar del efervescente ambiente de la cultura parisino de los primeros sesenta trabajando como corresponsal en Francia para La Vanguardia entre 1962 y 1965.
Además, su producción escrita incluyó libros como "Binomio sentimental", "ABC o civilización hispánica", "La Sequía", "Madrid. Guía turística" o "Exaltación de León". Recibió premios como el Luca de Tena.
www.astorga.com
FRANCISCO PERNIA
José Francisco Pernía Calvo, más conocido como Francisco Pernía, es un empresario y político español, ex presidente del Real Racing Club de Santander.
ARRANCAME LA VIDA
Arráncame la vida es una película mexicana de drama estrenada en el año 2008. Está basada en la novela homónima publicada en 1985 escrita por la novelista mexicana Ángeles Mastretta.
Es la segunda película más cara de la historia del cine mexicano, con un costo de 6.5 millones de dólares, ya que fue destituida por Cristiada, que costó 110 millones de pesos. Además, económicamente se convirtió en un éxito en taquilla recaudando en total 75 millones de pesos, siendo la séptima película mexicana más taquillera.
Fue elegida por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas para representar a México en la edición 2009 de los premios Óscar, en la categoría de Mejor Película en Lengua Extranjera logrando llegar al corte de 9 semifinalistas de entre las 67 candidatas, sin embargo no logró entrar en el grupo de las 5 nominadas finales.
Protagonistas:
Ana Claudia TalancónDaniel Giménez Cacho
José María de Tavira
martes, 3 de marzo de 2015
JOHN SINGER SARGENT
Pintor estadounidense, considerado el "retratista de más éxito de su generación". Durante su carrera, creó cerca de 900 pinturas al óleo y más de 2.000 acuarelas, así como innumerables bocetos y dibujos al carboncillo.
Su obra documenta sus viajes a lo largo del mundo, desde Venecia al Tirol, Corfú, Oriente Próximo, Montana, Maine y Florida.
Sus padres eran estadounidenses, pero él se formó en París antes de trasladarse a Londres. Sargent disfrutó del aplauso internacional como retratista, aunque no sin cierta controversia y alguna reserva crítica. Desde el principio, su trabajo se caracterizó por una destacable habilidad técnica, particularmente su facilidad para el dibujo con el pincel, que en años posteriores generó tanto admiración como críticas por una supuesta superficialidad. Sus retratos de encargo se enmarcaban dentro de un estilo clasicista, mientras que sus estudios informales y bocetos mostraban una cierta cercanía con el impresionismo. En los últimos años de su vida, Sargent se expresó ambivalente en relación con las restricciones formales del retrato, dedicando gran parte de su esfuerzo a la pintura mural y al aire libre. Vivió la mayor parte de su vida en Europa.
Sus padres eran estadounidenses, pero él se formó en París antes de trasladarse a Londres. Sargent disfrutó del aplauso internacional como retratista, aunque no sin cierta controversia y alguna reserva crítica. Desde el principio, su trabajo se caracterizó por una destacable habilidad técnica, particularmente su facilidad para el dibujo con el pincel, que en años posteriores generó tanto admiración como críticas por una supuesta superficialidad. Sus retratos de encargo se enmarcaban dentro de un estilo clasicista, mientras que sus estudios informales y bocetos mostraban una cierta cercanía con el impresionismo. En los últimos años de su vida, Sargent se expresó ambivalente en relación con las restricciones formales del retrato, dedicando gran parte de su esfuerzo a la pintura mural y al aire libre. Vivió la mayor parte de su vida en Europa.
lunes, 2 de marzo de 2015
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